一、创作背景：国漫 IP 与青春叙事的双重赋能

1. 电影《俑之城》的世界观延伸

• 作为华强方特打造的原创 IP，《俑之城》以兵马俑为灵感，构建了一个地下俑族与人类共存的奇幻世界。影片通过杂役俑蒙远与神秘少女史玉的冒险，探讨 “成长” 与 “自我定义” 的主题。歌曲《此间少年》作为电影重要的情感载体，其创作初衷是 “用音乐点燃少年心中的壮志豪情”。制作人黄英华（曾为《功夫》《少林足球》配乐）以武侠电影常用的弦乐与鼓点为基底，配合电影中 “俑族纷争”“秘境探索” 等元素，打造出兼具东方韵味与现代审美的配乐框架。
• 青春励志的时代命题呼应
• 歌曲选择在 2021 年高考结束后发布，并同步推出 “少年精神” 主题 MV，旨在通过音乐传递 “每个青春都独一无二” 的价值主张。歌词中 “用脚步丈量勇气的极限”“万水千山 风雨弥坚” 等表述，既呼应了电影中蒙远从底层杂役到英雄的蜕变，也暗合高考学子即将开启人生新征程的心理状态。这种 “电影叙事 + 现实共鸣” 的创作策略，使歌曲突破了单纯影视配乐的范畴，成为青年群体的精神宣言。
• 黄霄雲的声线适配与演绎突破

3. 黄霄雲清澈透亮的嗓音与强大的高音爆发力，被制作人团队认为是 “少年热血感” 的最佳诠释者。她在演唱中采用 “弱混声开篇 - 平衡混声递进 - 强混声爆发” 的处理方式：主歌部分以气声营造少年的青涩（如 “青丝桃李 鲜衣少年”），副歌则通过胸腔共鸣增强力量感（如 “纵有千难万险 都是试炼”），精准捕捉了角色从迷茫到觉醒的心理变化。值得注意的是，歌曲录制时正值黄霄雲从《歌手・当打之年》争议中复出，其演唱中融入的个人情感张力，为作品注入了超越角色的真实感。

二、表达含义：成长叙事的三重精神维度

1. 第一层：初涉世的觉醒与勇气

2. 第二层：成长中的淬炼与蜕变

3. 第三层：精神世界的坚守与永恒

三、艺术特色：音乐与叙事的深度融合

1. 歌词的意象体系构建

• 歌词中 “青丝桃李” 象征青春美好，“鸿鹄燕雀” 暗喻志向差异，“刀剑起舞” 则呼应电影中的动作元素。值得注意的是，“山水相随 风雪兼程” 等句化用古典诗词的对仗结构，与 “话流年”“共翩跹” 等现代口语结合，实现了传统文化与当代审美的平衡。这种 “新国风” 表达，使歌曲在年轻听众中引发文化认同感。
• 编曲的动态层次设计
• 制作人黄英华采用 “三段式情绪递进” 策略：主歌以钢琴与轻鼓点营造私密氛围（模拟蒙远独自练剑的场景），副歌加入弦乐与电子音效增强史诗感（对应电影中的大战场面），尾声通过合唱与钟声收尾（象征精神传承）。间奏部分 8 秒的静默处理（如 “回过头” 后的空白），与《So So》等作品的听觉设计异曲同工，通过留白强化情感冲击。
• 文化符号的跨媒介互文

3. 歌曲中 “俑之城”“侠客” 等意象与电影视觉形成联动，而 “凤凰火”“稻香村” 等《剑网 3》元素的潜在呼应（如 “江湖”“侠义” 的精神内核），则构建了跨 IP 的文化对话。这种 “东方奇幻宇宙” 的叙事尝试，在《哪吒之魔童降世》《白蛇：缘起》等国漫作品中亦有体现，反映了本土文化自信的崛起。

结语